J’ai récemment fait cette aquarelle bord de mer Bretagne à l’occasion d’un voyage qui m’a permis de faire un carnet de voyages, plus d’infos sur ce lien.
Cette aquarelle bord de mer bretagne est un paysage de bord de mer nuageux, avec un ciel gris et lourd.
La particularité de nombreux dessins à l’aquarelle de bord de mer de la bretagne est uen harmonie de nuances grises, des gris chauds pour les rochers ( des gris dans des nuances de marron) et des gris froids pour la mer et le ciel ( des gris bleutés).
Dans la suite de l’article, je vous en dis plus sur la réalisation de cette aquarelle bord de mer bretagne en petit format, 10cm x15cm , environ la taille d’une carte postale.
Aquarelle bord de mer Bretagne petit format : la vidéo
Première étape pour faire cette aquarelle bord de mer bretagne : le ciel gris
J’ai commencé la réalisation de mon aquarelle bord de mer bretagne avec le ciel.
J’ai bien fait attention à ne pas placer la ligne d’horizon au milieu de la page, ca je trouve que la composition de la peinture aquarelle est meilleure lorsque les éléments majeurs sont décalés du centre de la page.
J’ai utilisé du tesa, c’est le scotche spécial en papier qui absorbe l’eau, pour éviter de dépasser sous la ligne d’horizon.
Ensuite, j’ai fait un gris en mélangeant du bleu marine et du marron.
J’ai utilisé un pinceau chargé en eau pour mouiller la feuille sur toute la surface du ciel, avant d’appliquer des taches de gris que j’ai laissées se diluer librement.
A la fin de cette étape, il est super important de bien laisser sécher la peinture.
Pourquoi le gris est la couleur la plus riche de l’aquarelle bretonne
Quand on pense à une aquarelle bord de mer Bretagne, on imagine souvent une palette grise, austère et monotone. C’est pourtant tout l’inverse : le gris est l’une des couleurs les plus riches et les plus subtiles à travailler en aquarelle, précisément parce qu’il n’existe pas de « gris » en soi — il n’existe que des mélanges de gris, chacun porteur d’une nuance chaude ou froide différente.
Le gris obtenu en mélangeant du bleu marine et du marron, comme dans cette aquarelle, est un gris dit « vivant » : selon les proportions, il peut tirer vers le bleu-vert froid ou vers le brun-violet chaud. C’est cette variabilité qui rend le ciel breton si intéressant à peindre. Un ciel uniformément gris serait plat et sans intérêt ; un ciel composé de plusieurs nuances de gris — certaines plus froides vers le haut, d’autres plus chaudes près de l’horizon — devient une composition à part entière, chargée d’atmosphère et de mouvement.
Pour une aquarelle de ciel breton nuageux, la technique du mouillé sur mouillé est essentielle : mouiller toute la surface avec de l’eau claire avant de déposer les touches de gris permet aux pigments de se diffuser et de se mélanger naturellement sur le papier, créant des nuages aux contours doux et des transitions de tons sans démarcation visible. C’est précisément cette technique, associée à l’usage du ruban de masquage (tesa) pour protéger la ligne d’horizon, qui permet d’obtenir un ciel à la fois texturé et maîtrisé — sans déborder sur la mer ou la plage.
Deuxième étape de mon aquarelle bord de mer bretagne : la mer et la plage
Pour cette étape, j’ai d’abord utilisé un ocre peu saturé pour peindre la forme de la plage et ensuite un bleu turquoise pour peindre la mer.
J’ai laissé la limite entre les deux devenir floue avec un pinceau propre mais mouillé.
Ensuite, j’ai ajouté du bleu un peu plus saturé pour donner la forme des vagues.
J’ai séché la peinture au sèche cheveux.
Troisième étape de cette aquarelle bord de mer bretagne : les rochers
La troisième étape pour mon aquarelle bord de mer bretagne était de peindre les rochers- les rochers de près en premier plan, et loin, derrière la plage.
J’ai d’abord peint toute la surface, et ensuite j’ai ajouté un peu de peinture saturée en bas de chaque forme de rocher pour donner du volume.
Comme toujours entre deux étapes, j’ai laissé sécher.
Quatrième et dernière étape de mon aquarelle bord de mer bretagne : détails du paysage
Pour terminer, j’ai ajouté des détails de paysage pour cette aquarelle bord de mer bretagne : maisons, arbres et rochers singuliers.
Très malheureusement, je n’avais pas d’acrylique blanche pour faire l’écume des vagues ( rappelez vous c’est carnet de voyage) , mais ça serait une bonne idée d’en ajouter!
Voir différents exemples de croquis aquarelle réalisés en Bretagne en bord de mer
Dans la vidéo ci dessous je parcours rapidement avec vous un carnet de croquis aquarelle de paysages de bord de mer de la cote bretonne. Marée haute, marée basse, avec ou sans bateau avec nuages ou par beau temps, une série de croquis de mon carnet récent.
Leçons apprises avec cette peinture aquarelle bord de mer bretagne
Pour cette aquarelle bord de mer bretagne , j’aime beaucoup le ciel gris qui paraît chargé de pluie sur ma peinture, mais j’aime moins la mer.
En fait, la mer était bien partie, mais j’ai fait l’erreur de faire une retouche, alors que l’eau avait commencé à s’évaporer de la feuille.
Une prochaine fois, je me rappellerais de ne pas craquer !
Il ne fait pas toujours nuageux en Bretage!
Ci dessous, vous pouvez voir uen aquarelle de bord de mer en Bretagne par temps ensoleillé. Les couleurs de la mer et du ciel sont bien plus saturées et lumineuses!
C’est une xemple très différent d’aquarelled e bord de mer de Bretagne avec des turquois qui viennent remplacer les nuances de gris!
Deux ambiances, une même technique : nuages et soleil en Bretagne
L’un des grands intérêts de la Bretagne pour l’aquarelle est la diversité de ses ambiances météorologiques — souvent en une seule journée ! Comme le montrent les deux exemples de cet article, le même type de paysage (ciel, mer, plage, rochers) peut produire des résultats radicalement différents selon la lumière et la météo, tout en utilisant exactement la même méthode de travail en quatre étapes : ciel, mer/plage, rochers, détails.
Par temps nuageux, la palette se resserre autour des gris et des bruns. L’ambiance est feutrée, mélancolique, presque monochrome — mais c’est justement cette sobriété qui rend les touches de couleur (un toit rouge, un voilier coloré) particulièrement efficaces par contraste. C’est aussi, paradoxalement, l’ambiance la plus facile à peindre pour un débutant : moins de couleurs à gérer, moins de risques de mélanges discordants.
Par temps ensoleillé, les mêmes éléments — mer, plage, rochers — explosent de couleur. Le turquoise remplace le gris-bleu, l’ocre devient doré, les ombres des rochers se chargent de violets et de bruns saturés. C’est une aquarelle bord de mer Bretagne beaucoup plus exigeante techniquement, car les contrastes sont plus marqués et les erreurs de couleur plus visibles — mais le résultat est aussi plus spectaculaire et plus immédiatement séduisant.
Le conseil le plus utile pour progresser : peignez le même point de vue dans les deux ambiances, si l’occasion se présente lors d’un séjour en Bretagne. Rien n’apprend plus vite la gestion de la couleur et de la lumière que de comparer deux interprétations d’un même sujet sous deux éclairages différents. C’est l’un des exercices les plus formateurs du carnet de voyage aquarelle en Bretagne.